Finalisation du cycle MASTER POLYPHONIES de composition musicale (MAJ mai 2014))
Le cycle MASTER POLYPHONIES est le cycle le plus long de notre école, puisqu’il comprend l’ensemble des 4 niveaux que compte notre pédagogie, c’est à dire pas moins de 70 cours... Essentiellement axé sur l’analyse, et l’apprentissage des techniques de composition par l’étude de nombreuses pièces de Bach à Ligeti, il a également été enrichi de cours d’orchestration, pour permettre aux élèves de développer leurs techniques d’écriture autant que de donner des pistes de recherches personnelles, en ouvrant leur sensibilité à ce nouveau terrain d’expérimentation sonore.
Chemin faisant, le niveau d’excellence que ce cycle permet d’atteindre en écriture et composition exige une validation spéciale, révélatrice de l’ensemble des acquis... Lire la suite
Validations pour le cycle MASTER POLYPHONIES
SESSION 19 de VALIDATION MASTER POLYPHONIES
Afin d’attester plus précisément des compétences obtenues, quatre validations sont proposées :
validation d’analyse
validation d’écriture instrumentale
validation de composition (langage classique)
validation de composition personnelle (moderne ou contemporain)
Ces validations de l’ensemble des cours de composition des niveaux III et IV se déroulent dans le cadre d’une seule session sans partie théorique : la SESSION 19 de VALIDATION MASTER POLYPHONIES
Cette session comprend une composition classique et une composition personnelle. Pour attester du niveau de l’étudiant, cette dernière sera finalisée en étant interprétée et enregistrée.
Conditions du Master 2014/2015
Composition classique
La validation commence par l’analyse de l’une des deux œuvres de Bach proposées au choix de l’étudiant. A partir de ce travail, l’étudiant composera une pièce en se basant sur les structures et le langage de l’œuvre de référence.
- La durée de la pièce sera de 3’ maximum
- L’effectif instrumental sera identique à celui de la pièce analysée
Composition personnelle
Cette composition reposera sur un langage musical moderne ou contemporain personnels. Les structures formelles seront libres.
- La durée de la pièce sera de 3’ maximum
- L’effectif instrumental sera imposé. Il s’agira d’un quintette comprenant des vents et des cordes.
- Outre le conducteur, une réduction et les parties instrumentales séparées, l’étudiant produira une présentation détaillée de sa composition à destination du professeur de composition et des instrumentistes. Elle comportera l’analyse détaillée ainsi que toutes les indications utiles à l’interprétation.
- Le suivi des répétitions par les étudiants pourra être assuré à distance ou en étant présent lors des répétitions à Paris. Nous essaierons de favoriser ainsi l’échange entre les instrumentistes et le compositeur.
Partenariat avec les instrumentistes de l’Académie de Musique de Paris
Après l’intéressant projet mené avec le conservatoire de Saintes, nous entamons un nouveau partenariat avec dix jeunes musiciennes et musiciens issus de l’orchestre de l’Académie de Musique de Paris. Des quintettes différents seront formés pour interpréter et enregistrer les compositions personnelles dans le cadre de la validation du Master.
L’effectif de chaque quintette sera composé par les instruments suivants :
flûte
hautbois
clarinette
basson
violons
alto
violoncelle
Les répétitions et l’enregistrement des compositions personnelles se dérouleront à Paris.
article publié le mardi 13 mai 2014 et lu 4866 fois.
Responsable administration de l’école à distance POLYPHONIES.
Conception et réalisation des supports formation. Responsable rédaction du Mensuel. Chanteuse.
Vous avez aimé cet article ? Alors partagez-le avec vos amis !
Articles les plus lus de Joëlle KUCZYNSKI
Dossier compositeur : Henryk Mikolaj Górecki
L’oeuvre de Górecki couvre une très large variété de styles mais elle est en général très proche du minimalisme. Il puise son inspiration essentiellement dans la culture traditionnelle polonaise et son histoire. Ses oeuvres sont pour la plupart simples, avec des motifs qui se répétent de nombreuses fois et des mélodies souvent empruntées à la musique populaire des différentes régions de Pologne, avec une préférence très marquée pour celle des montagnards de la région de Podhale. Górecki est surtout connu pour sa Symphonie n°3 "Symfonia Pieśni Żałosnych", appelée Symphonie des Chants plaintifs en Français. Lire l’article
Article
Dans Dossiers musicologiques • le 9 janvier 2009 • 22404 lectures
Jean-Philippe RAMEAU : Les Boréades
Né au temps de Lully et mort au temps de Mozart, Jean-Philippe Rameau domine de haut l’opéra français du XVIIIème, toujours tributaire de l’esthétique de Lully et de la tradition fastueuse des fêtes royales. En faisant un triomphe à la musique de Rameau, après un siècle d’ignorance respectueuse, le public aujourd’hui en a consacré l’originalité, la richesse et le pouvoir d’émotion.
Voici le compte rendu de l’écoute musicale des BOREADES, animée par Jean Robert le 04/04/08 à Trepsec (16). Lire l’article
Article
Dans Dossiers musicologiques • le 6 novembre 2020 • 19486 lectures
Arthur HONEGGER : Jeanne au bûcher
« La musique doit changer de caractère, devenir droite, simple, et de grande allure : le peuple se fiche de la technique et du fignolage. J’ai essayé de réaliser cela dans « Jeanne au bûcher ». Je me suis efforcé d’être accessible à l’homme de la rue tout en intéressant le musicien » nous confie Honegger. Ce « Beethoven du pauvre » comme il aimait à se définir, se préoccupa toujours de toucher un large public, dans ses oeuvres comme dans ses musiques de films, sans rien sacrifier de ses exigences musicales. Compte rendu de l’écoute musicale, animée par Jean-Robert, et qui a eu lieu à Trepsec, le 30 et 31 mai à Trepsec (16)
Lire l’article
Article
Dans Dossiers musicologiques • le 4 septembre 2009 • 12643 lectures
Evolution du contrepoint (partie II) : de l’isorythmie au canon
Point contre point, "ponctum contra punctum", c’est tout l’art d’écrire une note (un point sur la portée) en face d’une autre note. En retraçant son évolution, nous avons voulu que ce dossier donne sens aux études que vous entreprenez aujourd’hui, élèves de Polyphonies, que vous puissiez les replacer dans leur contexte à la fois historique et musicologique. Comprendre l’apport du contrepoint dans la musique occidentale, situer ses enjeux, et par là-même les raisons de l’étudier encore, nous paraît important. Ce dossier, s’il parvient à vous y aider, aura rempli sa fonction. En voici la seconde partie. lire l’aticle
Article
Dans Dossiers musicologiques • le 3 avril 2008 • 43875 lectures
Béla BARTOK : Musique pour cordes, percussion et célesta
Dans cette pièce, l’inspiration de la musique traditionnelle folklorique se superpose à un style mélodique particulier, et qui atteint ici sa perfection. Tout est exceptionnel dans cette musique taillée dans du cristal : la transparence et l’ambiguïté tonale de l’harmonie, la profonde originalité de l’instrumentation... Lire l’article
Article
Dans Dossiers musicologiques • le 17 décembre 2011 • 43511 lectures